La professió d'un actor de cinema i teatre: una descripció de la professió, pros i contres

2024 Autora: Howard Calhoun | [email protected]. Última modificació: 2023-12-17 10:21

Avui, molts volen implicar-se en l'art d'actuar, perquè, sota determinades condicions, una persona s'hi pot adonar, i finalment guanya fama, reconeixement i una immensa popularitat. D' altra banda, malgrat que ara la professió d'actor està de moda, sobretot entre la generació més jove, no tothom vol que la seva descendència es dediqui a aquest ofici, ja que no està exempt de inconvenients i, per tant, greus.. En primer lloc, per convertir-se en un actor sol·licitat, cal tenir un determinat conjunt de qualitats. En segon lloc, la professió d'actor implica formació i superació contínua. I si de sobte es produeix una ruptura creativa en una carrera, no tothom torna a treballar després d'això. Pots parlar tant com vulguis sobre els avantatges i els contres de l'ofici anterior, però no es pot deixar d'admetre una cosa: pots tenir èxit, el més important és treballar dur i treballar en tu mateix. Quina és la professió d'un actor?

Per què avui l'escullen els joves? Quins són els avantatges i els inconvenients del camp d'activitat associat a l'art de la reencarnació? Fem una ullada més de prop a aquestes preguntes.

Digressió històrica

SegurBé, la professió d'actor no va aparèixer ahir. Fins i tot els sacerdots de les tribus antigues feien representacions davant dels seus familiars, que, encara que de lluny, s'assemblaven a les de teatre. La interpretació finalment va prendre forma en l'art de l'antiga Grècia, i els hel·lens li van donar una gran importància. Però els habitants del Vell Món el consideraven secundari. A l'antiga Rússia, els bufons i els bufons eren condemnats pels representants de l'església, considerant-la una "ocupació demoníaca".

Revolució en l'art

Fins a la primera meitat del segle XIX, l'actuació a casa nostra era del mateix tipus: tots els personatges i personatges estaven retratats de manera estereotipada.

Konstantin Sergeevich Stanislavsky, que va crear el famós Teatre d'Art de Moscou, es va convertir en el gran reformador del teatre. Va ser sota ell quan la professió d'actor de teatre finalment va prendre forma en el lèxic rus. Aquest teòric de l'art escènic va idear un sistema de formació únic, que avui és un llibre de referència per als aspirants a actors del nostre temps.

El significat de l'artesania

La idea principal de l'habilitat de l'actor és la capacitat de transformació, no només externament, sinó també internament. En el primer cas, l'intèrpret està armat amb màscares, disfresses, eines de maquillatge i crea expressions facials, gestos i entonació únics. La reencarnació interna implica la immersió completa de l'actor en el món espiritual de l'heroi per tal de transmetre al màxim els seus sentiments, pensaments i experiències. És fàcil endevinar que la professió creativa d'un actor es basa en crear una determinada imatge artística i aportar-hi alguna cosa especial. És l'últim component que evoca emocions i reaccions en l'espectador, que és el principal objectiu de l'actor en la comunicació amb el públic. Això és el que implica la professió d'"actor". La descripció d'aquest ofici no es pot posar en un marc estricte, ja que el talent de l'actor sovint és polifacètic.

Treball específic

Per regla general, l'actor que actua a l'escenari del temple de Melpomene està ocupat en diverses produccions alhora, i en algunes està destinat al paper principal i en d' altres, a un secundari. És molt important poder canviar d'una imatge a una altra a temps.

A més, la professió d'"actor de teatre" és impensable sense un contacte constant amb el director, ja que és ell qui crea els detalls finals de l'heroi, donant instruccions sobre la millor manera de jugar per tal d'evocar certes emocions en l'espectador.

També cal recordar que, ja sigui treballant al plató o tocant a l'escenari del temple de Melpomene, l'intèrpret ha d'estar present a tots els assaigs, dels quals n'hi ha molts, abans de presentar el director projecte al públic. Això és necessari perquè l'actor s'acostumi al paper de la manera més natural possible, estudiï a fons l'època en què va viure el personatge que interpreta, així com les qualitats que posseeix.

Més coses per recordar

La professió "actor de cinema" imposa obligacions addicionals al seu propietari. Sempre has d'estar preparat per viatjar a altres assentaments, ciutats remotes. Una agenda tan atapeïda sovint porta a un cansament greu,així que no tothom ho pot gestionar. Un intèrpret que entri regularment al plató de la pel·lícula hauria de recordar que l'espectador no hauria de tenir la més mínima sospita que s'està mosquejant o que té problemes personals.

Un actor de cinema ha de dedicar-se completament a la seva feina i no deixar-se distreure per res més. Només llavors el públic se'l creurà.

Qualitat

Per descomptat, l'actor no només ha de tenir talent com a actor, sinó que també ha de tenir un determinat conjunt de qualitats. Enumerem alguns d'ells.

En primer lloc, l'actor ha de ser decisiu. Les mateixes particularitats de la professió no li permeten dubtar d'alguna cosa. La incertesa i el canvi freqüent de decisions no condueixen a la fama i el reconeixement.

En segon lloc, l'actor, per molt experimentat que tingui, ha de buscar sempre la perfecció en la professió. Només la formació i el desenvolupament sistemàtics donen possibilitats d'èxit. A més, les habilitats d'actuació s'han d'adoptar d'aquells que durant molt de temps han assolit grans alçades en l'art de la reencarnació.

És molt important que l'actor tingui un pensament abstracte. Amb la seva ajuda, el procés de creació d'una imatge individual es simplifica enormement.

A més, l'actor necessita entrenar la seva memòria, perquè per la naturalesa de la professió cal conèixer una gran quantitat d'informació. Un intèrpret professional també ha de ser capaç de ballar i moure's plàsticament.

Naturalment, quan s'enumeren les qualitats d'un servent del temple de Melpòmene, no s'ha d'oblidar de les habilitats de l'oratòria. Molt importantllegiu el vostre monòleg perquè les ànimes dels oients s'obrin com a resposta.

Ets un aspirant a actor i vols que els teus fans autografian la teva foto? La professió d'actor s'ha d'estudiar constantment: llavors dominaràs els gestos, les expressions facials i podràs canviar el timbre de la teva pròpia veu. No hi hauria d'haver cap indici de defectes fisiològics en la parla.

Cada actor té una imaginació rica, no només es pot concentrar en el principal, sinó que també pot canviar ràpidament l'atenció d'un a un altre. Per descomptat, no hem d'oblidar que les persones que estan mentalment tranquil·les són seleccionades per a la professió d'actor.

Alguns dels que volen tocar a l'escenari del teatre i al cinema tenen por d'un tipus de càmeres i focus. Naturalment, el camí cap a la professió en qüestió està tancat per a aquestes persones, almenys fins que es desfan del complex anterior.

I, per descomptat, el mestre de l'art de la disfressa sap comunicar-se amb altres persones. Sempre està obert a qui acudeix a ell amb bona intenció de parlar. Com ja s'ha subratllat, trobar un llenguatge comú amb els companys d'escenari és un dels components més importants de l'èxit d'un actor professional.

Per descomptat, la llista de qualitats anterior no és exhaustiva. La diligència, la responsabilitat, l'observació, l'eficiència i l'estabilitat emocional només són benvinguts pels directors.

Això és el que requereix la professió d'actor. Els avantatges i els contres d'aquest ofici es parlaran a continuació. Tampoc es pot parlar d'ells.oblida.

Què és positiu de la professió

No és cap secret que els actors famosos són persones famoses i públiques. Els reconeixen als carrers i els demanen autògrafs, els paguen bones quotes, perquè puguin comptar amb una vida còmoda. Aquests avantatges es troben a la superfície. Però és només l'actor que entra a la professió d'actor per la fama i els diners? Naturalment, no. L'escenari permet a una persona provar-se en diferents papers: convertir-se en un rei, un polític famós, una dona de negocis, un escriptor, un oficial militar, un heroi d'una obra literària, etc. Tot això dóna una experiència mundana addicional, que en si mateixa és molt bona. També actuar ofereix l'oportunitat d'aconseguir tota la gamma de creativitat. A més, l'actor té l'oportunitat de veure la vida i la cultura d' altres països, als quals el seu teatre va regularment de gira.

Què és positiu de la professió

És impossible no dir sobre els inconvenients d'actuar. Malauradament, no tots els actors estan esperant l'Olimp. Només els escollits aconseguiran fama i benestar material. Els diners i la popularitat només els reben aquells que saben treballar fins a suar i que tenen demanda en la professió. Malauradament, tenim problemes amb aquest últim. Hi ha tants exemples en què un aspirant a actor, després d'haver interpretat un o dos papers memorables, va desaparèixer de les pantalles al cap d'un temps, perquè els directors ja no tenien feina per a ell.

L'estabilitat dels papers a l'inici d'una carrera d'actor és una raresa avui. La manca d'exigència professional força sovintactors de nova creació per prendre mesures radicals, fins i tot el suïcidi. És per això que no s'ha de pensar que el titular d'un diploma d'actuació és una persona d'èxit i una futura estrella de la pantalla blava sense cinc minuts.

Molts actors novells no estan satisfets amb les condicions de pagament del seu treball. El paper del segon pla, que avui és molt difícil d'aconseguir, no pot prometre comissions fabuloses.

Conclusió

En l'art d'actuar en el 99% dels casos només es realitzen persones creatives. Avui en dia, els directors fan grans demandes als actors. A més del talent, cal tenir certes dades externes, estar desenvolupat intel·lectualment i tenir moltes qualitats específiques. Aquests són els termes que portaran l'actor a l'èxit.